古都 川端康成 读书报告

问：对川端康成的《古都>的评析

1. 答：川端出于对传统的切实的追求，写了《古都》（1961—1962），在京都的风俗画面上，展开千重子和苗子这对孪生姐妹的悲欢离合的故事。川端康成为了贯穿他创作《古都》的主导思想，借助了生活片断的景象，去抚触古都的自然美、传统美，即追求一种日本美。所以全篇贯穿了孙唤带写风物，它既为情节的发展提供了契机，又为人物的塑造和感情的抒发创造了条件。同时它也成功地塑造了千重子和苗子这两个人物形象，描写了男女的爱情关系，但其主旨并不在铺展男女间的爱情波折，所以没有让他们发展成喜剧性的结合，也没有将他们推向悲剧性的分离，而是将人物的纯洁感情和微妙心理，交织在京都的风物之中，淡化了男女的爱情而突出其既定的宣扬传统美、自然美和人情美的题旨。这正是《古都》的魅力所在。
   作者在《古都》里对社会环境的认识是比较清醒的，他对社会、人际关系的认识和体验也是比较深刻的，这正是战后生活的赐予。他通过姐妹之间、恋人之间的感情隔阂，甚至酿成人情冷暖和离别的痛苦，反映了社会中存链虚在着身份等级和门第殊隔，揭示了这一贫富差别和世俗偏见所形成的对立现实。作品的时代气息，还表现在作者以鲜明而简洁的笔触，展现了战后美军占领下的社会世相，比如传统文化面临危机，景物失去古都的情调，凡此种种的点染，都不是川端康成偶感而发，而是在战后的哀愁和美军占领日本的屈辱感的交错中写就的。当时，他对于战后的这种状态，一如既往地觉得悲哀，也不时慨叹，但没有化为愤怒，化为批判力量，所以也只能是一种交织着忧伤与失望的哀鸣，也许这仍然是作者对时代、对社会反应的一贯的则芦独特方式。同时，小说里还流露了些许厌世的情绪和宿命的思想，不遗余力地宣扬“幸运是短暂的，而孤单却是永久的”。对川端康成的小说创作来说，《古都》所表现的自然美与人情美，以及保持着传统的气息，都具有特异的色彩。
2. 答：川端出于对传统的切实的追求，写了《古都》（1961—1962），在京都的风俗画面上，展开千重子和苗子这对孪生姐妹的悲欢离合的故事。川端康成为了贯穿他创作《古都》的主导思想，借助了生活片断的景象，去抚触古都的自然美、传统美，即追求一种日本美。所以全篇贯穿了孙唤带写风物，它既为情节的发展提供了契机，又为人物的塑造和感情的抒发创造了条件。同时它也成功地塑造了千重子和苗子这两个人物形象，描写了男女的爱情关系，但其主旨并不在铺展男女间的爱情波折，所以没有让他们发展成喜剧性的结合，也没有将他们推向悲剧性的分离，而是将人物的纯洁感情和微妙心理，交织在京都的风物之中，淡化了男女的爱情而突出其既定的宣扬传统美、自然美和人情美的题旨。这正是《古都》的魅力所在。
   作者在《古都》里对社会环境的认识是比较清醒的，他对社会、人际关系的认识和体验也是比较深刻的，这正是战后生活的赐予。他通过姐妹之间、恋人之间的感情隔阂，甚至酿成人情冷暖和离别的痛苦，反映了社会中存链虚在着身份等级和门第殊隔，揭示了这一贫富差别和世俗偏见所形成的对立现实。作品的时代气息，还表现在作者以鲜明而简洁的笔触，展现了战后美军占领下的社会世相，比如传统文化面临危机，景物失去古都的情调，凡此种种的点染，都不是川端康成偶感而发，而是在战后的哀愁和美军占领日本的屈辱感的交错中写就的。当时，他对于战后的这种状态，一如既往地觉得悲哀，也不时慨叹，但没有化为愤怒，化为批判力量，所以也只能是一种交织着忧伤与失望的哀鸣，也许这仍然是作者对时代、对社会反应的一贯的则芦独特方式。同时，小说里还流露了些许厌世的情绪和宿命的思想，不遗余力地宣扬“幸运是短暂的，而孤单却是永久的”。对川端康成的小说创作来说，《古都》所表现的自然美与人情美，以及保持着传统的气息，都具有特异的色彩。

问：你如何评价川端康成的小说《古都》？

1. 答：古都里存在着各种各样的可能，真一也好秀男也好，北杉林也好家里也好，千重子和苗子最清楚，那是幻影，会幻灭。对于擅长牺牲的人来说，选择一早就注定了，她们会放弃很多东西。她们看那些机会老者，就如同看开向茫茫雪国的列车，车窗上浮现出来细碎的景物。话说回来，虽然虚幻，能体会一次也是好的，千重子的北杉林之行，和苗子坚决只答应住一晚，意义等同，毕竟那是自己曾经可能的人生啊。然而这个谅解只是一刹那的，明日知禅隔山岳，世事两搭含尘茫茫。落了好多花，落了好多雪，可惜都浪费啦，剩下了淡淡哀愁。
2. 答：第一次看这本书的时候是在京都。白天在京都到处晃荡，晚上有空的时候就看这本书。会有一仔局种你和千重子是同一个时代的感觉，这大概就是那个时代的日本。看到大街上那些穿和服或者浴衣的人，会忍不住感叹，噢，原来腰带的设计也是那么讲究。最后都到结尾的时候，有枝孙点念搭让不敢相信，就这么结尾了吗？清水一般的语言。情节并没有很跌宕起伏，但其中意蕴无穷啊。
3. 答：文章的叙述波澜不惊，却不让人厌烦，让人愿意读下去。出场人物族敬链也不算多，以主人公千重子为中心串联着各家，各人物之间的关系。文章以20世纪战后日本京都为背景，然而却有着浓浓的“古风”，一如京都这座城市。川端康成也不愧被称为”旧日本的最后兆孙一位大家“。无论是人物的言谈，举止，衣着还是对感情的表达，都不失传统日本的含蓄稿侍与内敛。做一个简单的对比，我们是不能想象千重子 像《挪威的森林》里的绿子 一样，穿着短裤，带着墨镜，剪着一头干练的短发，仰起脸，对喜欢的男孩子笑着说：“我喜欢你嘛！”这样讲的话，村上春树笔下的绿子则是”新日本“的鲜明代表了。
4. 答：面对一族做个不敢直言感情的女孩默默喜欢着的单纯的真一。爽朗，勇敢却没有得到回应的龙助。而秀男，这个严肃认真的“工科男”，在无望后转向了千重子喊穗闹的妹妹，在柏拉图式的”幻影“郑罩中寻求满足。作者以如此优美的方式将其缓缓表现出，像是缓慢流过手掌的涓涓细流。例如开篇真一和千重子交谈时，作者这样塑造场景：“春天，西山柔和的暮色，几乎把京都的半边天染上了一层淡淡的霞光”。又如：太吉郎和秀男对郁金香的讨论，既符合人物特性，又隐约透着一种很东方的哲理。于是，在这样的美中，忧伤之余，慢慢地，又让读者品出了其中之“希望”。是父母对养女善意的谎言，是其母其父对养女之妹的接纳与包容，是年轻的男女间热烈却包含对他人理解的恋情，更是在阶级差异下顽强存活的让人欲泪的姐妹情。无疑可以看出，作者对人性之美好，人与人相互理解的渴求与希望。
5. 答：文字间弥漫着淡淡的哀伤。无论是景、社会、还是人之情。社会是哀伤的，作者用淡淡的笔调写下了这种哀伤——即商业利益下被纠缠其中的正谨凯人物关系，又如被困溺于家族事业的太吉郎及其一干“友人”，而市场化的城市和物质化的社会状态亦在其中。更深刻的，不外乎是在阶级上天差地别而连相见举唤都是奢望的晌顷姐妹。
6. 答：作者也写道：“花是活的。它的生命虽然短暂，但活得绚丽夺目。来年再含苞、开花，像大自然一样充满生机。”这种希望，倒不如说是对未来之可能的相信。美好未来的丛枝可能，幸福的可能。这大概也是最后故事在缓缓飘落的雪花中戛然而止的原因吧。作者显然不希望给出绝对。一切都包含希望。黎明，有古城，雪落如樱，古式宅邸，女孩在门前，抱着鹅绒大衣，远远望着离开的档郑明寂寥身影，尽管悲伤，心里想着：以后会再见面的吧。远去的女孩，自知再也无法相见行告，心里却充满着幸福，短暂的，灿若樱花的幸福。风起，雪花迷蒙。
7. 答：清水一样的语言风格，以千重子为中心，通过对几户命运纠缠的古都人家生活的刻画，恬淡的笔触流露出白雪或者说尚旁消庆未成雪般薄如轻烟的哀愁桥姿。不知愁从何处运握来？是那两朵咫尺天涯的紫花地丁，还是锁着杉山的那层蒙蒙雨雾。
8. 答：语言优美又飘渺，全文带着淡淡的忧伤，战后日本古都的文化变迁与传统，川端康成的总是深邃的。简单的故事却折射出追求人性美好的大隐蔽愿望。语言含蓄内敛。与村上春树偏西式直白的语言不通。正携歼像千重子与绿子滚州般。

问：介绍川端康成的《古都》，并谈谈你的理解。

1. 答：幸运是短暂的，而孤单却是永久的