一、小议声乐学习的“视唱练耳”（论文文献综述）
唐泽邦[1]（2021）在《近十年国内音乐类图书选题策划研究 ——以上海音乐出版社和安徽文艺出版社为考察对象》文中研究说明音乐图书是承载音乐知识和音乐文化重要的物质载体之一,与音乐相关的文字、图像、谱例、音视频信息皆可用图书的形态实现记录、保存和传播的目的。在出版现代化和市场化的发展背景下,图书的内容生产与形态建构无比依赖于编辑的选题策划行为,选题策划行为深刻影响着图书编辑与出版工作,决定着图书发行与销售的效能产出,成为编辑核心职能的关键体现。自2009年前后我国出版业开始全面推行体制改革起,国内各大出版社及时响应上层政策,纷纷朝企业化的管理模式转型,其中也包括经营音乐图书出版业务的各类出版机构。本文选择了国内两种不同类型的音乐出版机构作为研究和考察的对象,分别是以专业音乐出版社为代表的上海音乐出版社和以地方文艺出版社为代表的安徽文艺出版社。基于2009-2019年出版业全面体制改革的行业背景下,以音乐类图书的选题策划行为为切入点,通过实地考察、调研和收集相关选题资料信息,对两家出版社的组织架构、编辑人员、选题数据和选题策略等方面进行了梳理和剖析,最终对现代传播语境下音乐编辑的职能及效能所在产生新的认知。论文共分为五个章节,第一章对选题策划的词源、概念、内涵与外延等作出阐释,并总结了在编辑出版工作中撰写选题策划书的格式与标准,分析了影响选题策划的内外五大因素。第二章针对音乐类图书的特殊性进行讨论,分别从音乐本体的特殊性、音乐文本的特殊性以及音乐出版物载体的特殊性三个面向予以说明。第三章是对两家出版社的相关情况作出介绍,包括出版社的背景概况、选题相关数据展示与分析。第四章从两家出版社的组织架构、人员构成、策划方式、选题战略以及案例解析五个维度入手,深入剖析建构起选题策划工作的立体画像,从而概括出各自的特征与规律。第五章则将选题策划放置在文化视野下考察,以文化选择观作为指导,思考音乐图书的选题策划作为一种编辑的有意识行为,在社会音乐文化传播中所发挥的效能与价值。
陈敏[2]（2021）在《常州市新桥高级中学音乐艺考班视唱练耳教学现状调查与改进策略研究》文中认为
谭厚锋[3]（2019）在《侗族大歌研究八百年史述》文中提出侗族是中华民族大家庭中历史悠久、文化多姿多彩的民族之一。侗族是一个善于歌唱的民族,侗乡被誉为"诗的家乡,歌的海洋",自古以来流传着"饭养身,歌养心"。在众多的侗族民歌中,要数世世代代以口传心授为传承方式的无指挥、无伴奏、多声部、一人领唱众人和声的民间合唱音乐——嘎老,即侗族大歌最具特色。20世纪50年代,侗族大歌是在中国境内被发现的第一个多声部民歌品种。彻底否定了西方音乐界长期以来认为中国民间没有多声部合唱歌曲的偏见。1986年侗族大歌唱响法国巴黎着名的国立夏乐宫剧院。1994年侗族大歌荣登中央电视台春节文艺晚会。2009年9月30日,联合国教科文组织将中国申报的贵州省黔东南苗族侗族自治州《侗族大歌》列入人类非物质文化遗产代表作名录。由此可见,侗族大歌不仅仅在中华民族音乐文化史上占有重要的一席之地,就是在世界音乐史中也有其应有的位置。多少年来,众多专家学者致力于侗族大歌研究。从宋代诗人陆游《老学庵笔记》卷四中对侗族民间音乐活动的描述算起,至今已有800余年的研究历史。在中国知网篇名为"侗族大歌""嘎老""侗族民间合唱"数百篇文章和已公开出版的10余部侗族大歌着作则为素材,分别从侗族大歌研究的开创期、形成期、恢复期、发展期和繁荣期等五个阶段的研究进行概述。这些研究分别从民族传统文化、民族音乐学、历史学、音乐理论、民俗学、人类学、传播学、旅游开发等视角展开,推动了对侗族大歌研究的深入。这些研究提升了侗族大歌在国内外的影响,预示了侗族大歌研究的未来走向。
刘思成[4]（2019）在《论术语“乐曲”》文中提出“乐曲”一词中国自古有之,1840年前后随着西方音乐的传入,“乐曲”释义开始变得混乱,词义混乱的使用影响了生活中对某些人物或事件的判断。因此笔者通过梳理“乐曲”的释义变迁试图为术语“乐曲”下定义,同时阐释中西“乐曲”释义差异的原因。
应俊娜[5]（2019）在《小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性》文中研究指明本文主要以小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性为重点阐述,结合当下练耳在乐器演奏中的重要性和给视唱练耳练习的一些意见为主要依据,从唱练耳中内部听觉对乐器演奏的有重要性、视唱练耳中呼吸对乐器演奏的重要性、视唱练耳中节奏训练对乐器演奏的重要性这几方面进行深入探索与研究,其目的在于不断加强视唱练耳在乐器演奏中的运作效率。
包耘赫[6]（2018）在《《交响》办刊研究》文中指出学报作为一所高校的学术窗口,忠实地记录和反映了各高校在学术上的成就与积累。《交响》作为西安音乐学院的学报,以弘扬和发展中国传统音乐文化为己任,在几十年的办刊过程中大量地追踪与发表了相关该领域的研究成果,并由此形成了自己的办刊风格。根据不同时期主编的变化,其办刊方针也发生了一定的改变,从“百花齐放,百家争鸣”到“放眼世界”,《交响》一直都在与时俱进。目前国内关于西安音乐学院学报《交响》的研究并不多,研究成果主要集中在《交响》的历史渊源、引文分析和音乐美学等方面,本文从音乐编辑学角度出发对《交响》142期实体刊物进行的整体性研究,因此本论题具有写作空间和价值。从1982年创刊传承至今,在《交响》三十余年的办刊历程中,逐渐沉淀出以深入挖掘、传承陕西地方和西北区域音乐文化传统为立足点,积极追踪音乐学术热点,热情关注音乐教育和实践成果,努力培养学术新人的办刊特点,在不同的办刊时期都编发有享誉学术界的研究成果,无论对内对外都产生了重要的影响,成为音乐学术界认同度较高的理论期刊。各个时期历任主编都在工作中强调“学报是学校学术窗口”的作用,从研究栏目的设计,到学术活动的跟踪,从教师成果的及时发布,到学生习作的精心修改和编发,无不看重本校这片学术园地的生态维护和果实凝结。为此,在几十年来西安音乐学院学科专业建设中形成的标志性成果中,诸如西安鼓乐研究、长安乐派研究、秦派民乐研究、陕西作曲家创作群体研究、陕北音乐文化研究、陕西地方戏曲研究等不同领域,都浸透有学报《交响》的影子,甚至有些理论概念、观念的沉淀、形成与发扬都离不开《交响》的助推作用。同时《交响》也为学校的广大师生提供了一个相互交流、相互依存、相互影响、相互学习的学术生态网,学校师生可以通过学报了解并学习到一些音乐资讯和理论知识,可以从学报中找到补充自身认识与研究的切入点,学报为他们提供了文献资料,学报给很多人的创作、研究开启了思路,《交响》真正成为了多向交流、全方位覆盖的思想与理论碰撞平台。
马聪姝[7]（2018）在《白城市洮北区小学音乐视唱练耳教学问题研究》文中研究说明小学音乐课程标准规定,小学期间要针对视唱练耳的基础知识进行重点学习。通过视唱练耳相关知识的学习有助于提升学生的音乐素养以及音乐内涵。小学音乐教学中不同形式的艺术表演内容都会贯穿视唱练耳知识,从目前教材《义务教育课程标准教科书音乐》内容编排来看,视唱练耳相关知识受到了前所未有的重视。笔者通过对吉林省白城市洮北区小学的音乐教学实际情况发现,教师们对视唱练耳教学无论是重视程度、教学效果、教学方法还是评估方法等方面,均存在着一些问题以及需要改进的地方。自推行“音乐教育新体系”以来,已陆续在我国一些省份进行试点教学,但在视唱练耳教学方面效果不是很明显,白城市洮北区的教学质量相对落后,受“音乐教育新体系”这一政策的影响较弱,本文将系统的整理关于“吉林省白城市洮北区小学音乐视唱练耳教学问题研究”的有关资料,分析出导致本地区“小学音乐视唱练耳教学”在实施过程中出现的问题及解决方法,为本地区的一线教学工作提供新的视角和思路,本文将借鉴前人已有的认识和研究,加以实践调查,为当前白城市洮北区普遍存在的“小学音乐视唱练耳教学”教学问题提供有效的理论支持。本文基于对该地区小学音乐教学实际情况开展深入调查,从以下几个方面进行研究:一是论述了小学阶段学生学习视唱练耳知识的重要性;二是小学音乐课中视唱练耳教学现状以及存在的问题;三是针对教材中视唱练耳的问题,提出改进的策略;四是结论与展望。希望本研究能为视唱练耳融入小学音乐教学发挥重要作用。
康纯[8]（2017）在《浅谈视唱练耳教学在小学音乐教学中的重要性》文中指出视唱练耳教学是小学音乐教学中重要的教学内容,也是当前小学音乐教学的主流教学发展趋势。视唱练耳教学可以有效培养学生的音乐表达能力,也可以充分开发学生音乐想象力、音乐创造力,并对学生其他课程知识的学习产生良性影响。基于此,本文对视唱练耳教学在小学音乐教学中的重要价值进行了简单分析,希望对相关的小学音乐教学工作者有所启示。
熊熠[9]（2017）在《广府南音的曲体分析与即唱教学设计》文中研究表明广府南音是具有悠久历史、流传于广府文化地区的粤调说唱艺术,其音乐结构严谨、唱词押韵严格、民间韵味浓厚、即兴色彩鲜明,是粤调说唱艺术中的代表性曲体。将其用于即唱教学设计,可以补充视唱练耳教学中的民间音乐即唱素材、对于广府南音研习者具有一定的启示意义、对于其他传统民间音乐与视唱教学设计相结合具有借鉴意义。笔者首先通过前期的文献资料收集,梳理了广府南音的背景资料、研究现状和亟待解决的问题;然后通过一年的广府南音学唱、请教民间粤曲艺人、参加相关讲座等深入地探究广府南音的民族乐理要素、韵味演唱技巧和即兴加花方式,全面地进行分析和总结,形成较为清晰的广府南音民族乐理知识脉络;在此基础上,进一步思考广府南音的音乐本体特征和即兴即唱色彩用于即唱教学设计的可行性,其中,广府南音常用的工尺谱记谱法、广府南音中“乙反”的即兴变音、广府南音丰富的即兴加花语汇都对即唱教学设计具有启示意义;因此,结合视唱练耳的教学原则,以提升学生的民族音乐审美能力为最终目标,进行广府南音即唱教学设计,经过多次教学实践后检验有效的即唱教学方法是——以工尺谱即唱作为导入、以民间音乐的即兴韵味教学渗透始终。即兴韵味教学具体可通过板式即兴、加花创编即兴、乙反变音即兴进行,使学生发散音乐思维,全面地感知广府南音基于粤语文化意义的即兴韵味;最后,对广府南音即唱教学设计中的主要内容进行教学实践,形成了较为完整的教学课例、较好地完成了既定的教学目标,实现了将岭南传统说唱音乐从民间引入视唱练耳课堂教学、引起了学生对民间音乐和广府文化的关注。
普小鸳[10]（2017）在《昆明市中学音乐教育课外艺术特色班现状研究》文中指出中学音乐教育是素质教育的重要内容之一,对中学生而言,对其个人的成长也有着非常重要的意义,对当今社会的发展也有着不可忽视的作用。在中国的音乐教育中,教学方法和教学内容都在不断改革更新中,为真正发挥音乐教育的功能,真正让音乐教育成为中学生乐于学习、勇于思考、敢于创新的一门课程,对于当今的中学生,通过音乐教育来促进其他学科的学习是非常重要的,这有利于中学生身心得到健康的成长,综合素质也能得到较大的提升。为了适应世界的变化,随着人们需求的增加,学校越来越重视对学生在课外艺术方面的培养,很多中学除了课堂内的音乐教学外,在课外也开展了很多丰富多彩艺术特色培训班,校外的艺术类培训机构也逐渐增多。笔者在校七年间,从大三开始至今与昆明市培训机构的各类教师的接触中了解到当前昆明市对中学生在艺术培养方面取得了一定的发展和成就。实习期间,对昆明市中学音乐教育也有了更多的认识,各大中小学学校内开展了很多关于音乐方面的艺术类特色班,由此可见当今社会越来越重视对中学生德育体美发展的培养。
二、小议声乐学习的“视唱练耳”（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、小议声乐学习的“视唱练耳”（论文提纲范文）
（1）近十年国内音乐类图书选题策划研究 ——以上海音乐出版社和安徽文艺出版社为考察对象（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及背景介绍 |
| 第二节 选题研究意义 |
| 一、现实意义 |
| 二、理论意义 |
| 第三节 选题相关文献综述 |
| 一、期刊文献 |
| 二、硕博学位论文 |
| 三、论着 |
| 第四节 研究方法 |
| 一、文献研究法 |
| 二、实地考察法 |
| 三、数据分析法 |
| 四、比较分析法 |
| 第一章 选题策划的相关概念释义 |
| 第一节 “策划”词源与演进 |
| 第二节 从“选题”到“选题策划” |
| 第三节 选题策划的内涵 |
| 一、编辑流程观下的选题策划 |
| 二、选题策划狭义说 |
| 三、选题策划主体说 |
| 第四节 选题策划的外延 |
| 第五节 图书选题策划的形式与写作标准 |
| 一、选题策划的呈现形式——选题报告 |
| 二、选题报告的形式与标准 |
| 第六节 影响图书选题策划的因素 |
| 一、外部社会环境因素 |
| 二、内部环境因素:选题策划相关机制 |
| 本章小结 |
| 第二章 音乐类图书的特殊性 |
| 第一节 音乐本体的特殊性 |
| 一、非实在性 |
| 二、超时间性 |
| 三、非语义性 |
| 第二节 音乐文本的特殊性 |
| 一、乐谱:建构音乐文本的特殊性所在 |
| 二、其他媒介:光、电、二维码 |
| 第三节 音乐出版物载体的特殊性 |
| 本章小结 |
| 第三章 考察对象相关情况概述 |
| 第一节 社况简介 |
| 一、国内音乐出版头部标杆:上海音乐出版社 |
| 二、文学艺术出版地方翘楚:安徽文艺出版社 |
| 第二节 相关数据分析 |
| 一、数据来源:样本有限前提下保证信息准确 |
| 二、分析方法:题名、种类、思路、结构四大维度切入 |
| 三、图表展示与分析:窥见两社近十年音乐图书选题结构 |
| 本章小结 |
| 第四章 两家出版社的选题策划相关情况分析 |
| 第一节 组织架构:产品研发中心制和独立工作坊制 |
| 一、上海音乐出版社:以产品研发为中心的集约化管理 |
| 二、安徽文艺出版社:开展工作坊式的音乐图书编辑业务 |
| 第二节 编辑人员:岗职晋升与复合型养成 |
| 一、上音社:技术编辑和策划编辑分类设置 |
| 二、安徽文艺:编辑复合一体化管理 |
| 第三节 策划方式:选题交办与自主策划并存 |
| 第四节 选题战略:项目引进与自主研发,不断强化品牌特色 |
| 一、上音社:持续吸纳外文选题,加强选题的长线研发 |
| 二、安徽文艺:做有地域特色的音乐大众图书 |
| 第五节 在资源与读者中架起桥梁:选题策划优秀案例解析 |
| 一、产品使用场景化精准定位:小小笔记本也能焕发新生 |
| 二、平行横向推进法:铸造上音社的“百年老字号” |
| 三、读者年龄层细分:看见中老年群体的歌唱热情 |
| 四、背靠超级IP:开辟国内迪士尼音乐书系新蓝海 |
| 本章小结 |
| 第五章 音乐文化选择观下的编辑效能思考 |
| 第一节 音乐编辑的价值判断与文化选择观 |
| 第二节 音乐编辑行为的职能体现及效能思考 |
| 一、贮藏与传播音乐文化 |
| 二、职能把关与效能激发 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
（4）论术语“乐曲”（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题缘起 |
| 二、研究范围及意义 |
| 三、研究现状 |
| 四、研究思路及步骤 |
| 五、研究方法 |
| 第一章 “乐曲”概念梳理 |
| 第一节 中国“乐曲”词义变迁 |
| 第二节 西方“乐曲”对等翻译 |
| 第三节 “乐曲”释义 |
| 第四节 人类的三个统一 |
| 第二章 古代中国音乐作品的形式 |
| 第一节 组成音乐作品的要素 |
| 第二节 乐思及音乐的发展手法 |
| 第三节 中国音乐的曲式结构 |
| 第四节 西方音乐的曲式结构 |
| 第五节 中西音乐曲式结构之对比 |
| 第三章 古代中国音乐作品的内容 |
| 第一节 社会控制 |
| 第二节 “礼”、“法”、“乐”、“乐教” |
| 结论 |
| 附录一：西南大学音乐学师范专业《钢琴》教学大纲——音乐学院2009 年编制 |
| 附录二：西南大学音乐学(理论)本科课程教学大纲 |
| 附录三：四川音乐学院2018 年本科招生简章 |
| 附录四：“声”、“音”、“乐”、“曲”字义搜集 |
| 附录五：“music”和“composition”、“Piece”在语文字典中的释义 |
| 图表目录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性（论文提纲范文）
| 一、练耳在乐器演奏中的重要性 |
| 1、唱练耳中内部听觉对乐器演奏的有重要性 |
| 2、视唱练耳中呼吸对乐器演奏的重要性 |
| 3、视唱练耳中节奏训练对乐器演奏的重要性 |
| 二、给视唱练耳练习的一些意见 |
| 三、结束语 |
（6）《交响》办刊研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究意义 |
| 二、研究现状 |
| 三、论文框架与研究方法 |
| 第一章 20世纪80年代的国内音乐期刊 |
| 第一节 音乐期刊发展的基本状况 |
| 一、普通期刊 |
| 二、核心期刊 |
| 第二节 音乐院校学报的发展状况 |
| 第二章 《交响》的办刊缘起 |
| 第一节 《延安歌声》时期 |
| 一、《延安歌声》办刊前身及缘由 |
| 二、《延安歌声》的编辑特点分析 |
| 第二节 《交响》时期 |
| 一、更名与复刊 |
| 二、《交响》办刊三十余年的历史分期 |
| 第三章 《交响》的编辑实践与特色 |
| 第一节 《交响》的编辑实践分析 |
| 一、编辑主体的历史更替 |
| 二、不同时期作者群的形成与发展 |
| 三、专题栏目的内容设置 |
| 第二节 《交响》的编辑特色分析 |
| 一、办刊方针的变化与调整 |
| 二、栏目设计和内容选择变化 |
| 三、读者定位及其拓展 |
| 四、外部装帧设计的进步 |
| 第四章 《交响》重要栏目的代表性文论评析 |
| 第一节 中国传统音乐研究栏目 |
| 一、西安鼓乐 |
| 二、敦煌乐谱研究 |
| 三、西北区域音乐及其秦派民乐研究 |
| 第二节 音乐史研究栏目 |
| 一、中国音乐史及其相关问题研究 |
| 二、西方音乐史及其相关问题研究 |
| 第三节 大学生研究生学术园地 |
| 一、研究选题的多样性分析 |
| 二、研究内容的关联性分析 |
| 总结 |
| 参考文献 |
| 附录：1982 年--2016 年《交响》目录汇总 |
| 致谢 |
（7）白城市洮北区小学音乐视唱练耳教学问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 小学音乐视唱练耳教学内容及重要性 |
| 第一节 小学音乐课中视唱练耳的教学内容 |
| 第二节 小学音乐课中视唱练耳的重要性 |
| 第三节 小学音乐课中视唱练耳的国内外研究现状 |
| 第二章 吉林省白城市洮北区小学音乐课中视唱练耳教学现状 |
| 第一节 小学音乐课中视唱练耳教学现状调查 |
| 第二节 小学音乐课中视唱练耳教学存在的问题 |
| 第三章 白城市洮北区小学音乐课视唱练耳教学的策略研究 |
| 第一节 提高对视唱练耳的认知程度 |
| 第二节 激发学生视唱练耳学习兴趣 |
| 第三节 注重对学生乐感的培养 |
| 第四节 加强对学生的节奏训练 |
| 第五节 提升学生的音准能力 |
| 第六节 培养艺术处理的能力 |
| 第七节 开展旋律走势的训练 |
| 第四章 结论与展望 |
| 第一节 结论 |
| 第二节 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）浅谈视唱练耳教学在小学音乐教学中的重要性（论文提纲范文）
| 一、视唱练耳教学简介 |
| 二、视唱练耳教学在小学音乐教学中的重要价值 |
| 1、可以帮助学生形成科学的发声习惯 |
| 2、可以帮助学生形成良好的音乐感知力 |
| 3、可以帮助学生培养牢固的音乐记忆力 |
| 三、结束语 |
（9）广府南音的曲体分析与即唱教学设计（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、概念界定 |
| 三、文献综述 |
| 四、研究意义 |
| 五、研究方法 |
| 第一章 广府南音曲体概述 |
| 第一节 广府南音的历史沿革 |
| 一、广府南音的起源 |
| 二、广府南音的变革 |
| 第二节 广府南音的分类 |
| 一、文人南音 |
| 二、地水南音 |
| 三、舞台南音 |
| 第二章 广府南音的民族乐理阐释 |
| 第一节 广府南音的常用记谱法 |
| 一、有词无谱 |
| 二、简谱 |
| 三、工尺谱 |
| 第二节 广府南音的常用调式与变音 |
| 一、正线南音 |
| 二、乙反南音 |
| 第三节 广府南音的常用板式与板面 |
| 一、广府南音常用板式 |
| 二、广府南音常用板面 |
| 第四节 广府南音的常用加花语汇 |
| 一、倚音式、回旋式加花 |
| 二、下行音阶式、后附点式加花 |
| 三、波浪式加花 |
| 第三章 广府南音的民族乐理要素运用于即唱教学设计的理论与方法 |
| 第一节 广府南音即唱教学设计对提升民间音乐能力的理论意义 |
| 一、审美意义 |
| 二、学科训练意义 |
| 第二节 广府南音的民族乐理要素运用于即唱教学设计的实践 |
| 一、工尺谱记谱法要求视谱即唱与即兴即唱相结合 |
| 二、乙反南音凸显视谱即唱的民间韵味 |
| 三、加花语汇赋予即兴即唱民间音乐文化意义 |
| 第四章 广府南音的即唱教学架构及教学实践 |
| 第一节 广府南音的即唱教学架构 |
| 一、广府南音即唱教学的设计原则 |
| 二、广府南音即唱教学的设计思路 |
| 第二节 广府南音的即唱教学方法设计 |
| 一、工尺谱即唱作为导入 |
| 二、民间即兴韵味渗透始终 |
| 第三节 广府南音即唱教学课例与分析 |
| 一、广府南音即唱教学课例 |
| 二、广府南音即唱教学课例分析 |
| 第四节 广府南音即唱教学设计与实践总结 |
| 一、广府南音即唱教学设计总结 |
| 二、广府南音即唱教学实践总结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1：“广府南音即唱教学——以《叹五更》为例”教案 |
| 附录2：“广府南音即唱教学——以《叹五更》为例”说课及教学课件 |
| 附录3：粤语九声六调对照表 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 致谢 |
（10）昆明市中学音乐教育课外艺术特色班现状研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第1章 研究背景 |
| 1.1 选题缘由 |
| 1.1.1 当今中学生对课外艺术类教育的重视 |
| 1.1.2 角色与责任 |
| 1.2 研究目的及意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 第2章 中小学音乐课程标准的研究意义 |
| 2.1 对《音乐课程标准》的认识 |
| 2.2 中小学音乐课程标准对音乐教师的影响 |
| 2.2.1 创设出民主、开放的音乐教育环境 |
| 2.2.2 用科学的方法安排教学内容 |
| 2.2.3 在“参与创造”中鼓励学生 |
| 2.2.4 在“评价方式”中关注学生 |
| 2.2.5 在“拓展想象”中启发学生 |
| 第3章 昆明市课外音乐教育整体现状基本解析 |
| 3.1 昆明市中学生课外音乐学习情况的调查现状 |
| 3.1.1 昆明市中学生课外音乐学习现状的原因分析 |
| 3.1.2 昆明市中学生在课外艺术特色班学习情况的调查研究结果 |
| 3.1.3 教学效果评估 |
| 3.2 昆明市第五中学、实验中学、三十中学课外艺术特色班的现状 |
| 3.2.1 昆明市第五中学课外艺术特色班教学基本现状 |
| 3.2.2 昆明市实验中学课外艺术特色班教学基本现状 |
| 3.2.3 昆明市第三十中学课外艺术特色班教学基本现状 |
| 3.3 对中学生进行音乐素质教育的重要性 |
| 3.3.1 音乐教育可以有效的提高学生的思想道德素质 |
| 3.3.2 音乐教育有利于促进学生智能素质发展 |
| 3.3.3 音乐教育有利于提高学生的情商 |
| 3.3.4 昆明市中学生课外音乐学习的两大特征 |
| 第4章 昆明市艺术类教育培训机构技能拓展对比分析 |
| 4.1 昆明市艺术类培训机构开展中学生课外艺术特色班的整体情况 |
| 4.2 昆明市部分艺术类培训机构艺术特色班课程开展的方式 |
| 4.2.1 课程开展方式（以昆明联谱艺术培训学校、昆明市小太阳艺术培训学校和昆明智声文化传播公司培训部三个培训机构为例做对比分析） |
| 4.2.2 课外课程开展方式的多样性 |
| 4.3 对昆明市部分艺术类培训机构主要机制建设现状的对比分析 |
| 4.3.1 师资力量 |
| 4.3.2 管理模式 |
| 第5章 总结 |
| 5.1 结论 |
| 5.1.1 昆明市对整体中学音乐教育的重视程度较弱 |
| 5.1.2 昆明市部分中学课外艺术特色班模式单一 |
| 5.1.3 昆明市艺术类培训机构的管理制度不健全 |
| 5.1.4 家长对孩子在中学时期音乐教育方面培养的误区 |
| 5.1.5 中学生学习时间与课外艺术特色班课程安排冲突 |
| 5.2 为提高昆明市中学课外音乐教育质量提出几点建议 |
| 5.2.1 对学校的建议 |
| 5.2.2 对艺术培训机构的建议 |
| 5.2.3 对教师的建议 |
| 5.2.4 对家长的建议 |
| 5.3 研究的不足及展望 |
| 5.3.1 研究工具 |
| 5.3.2 研究对象 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
| 致谢 |
四、小议声乐学习的“视唱练耳”（论文参考文献）
- [1]近十年国内音乐类图书选题策划研究 ——以上海音乐出版社和安徽文艺出版社为考察对象[D]. 唐泽邦. 西安音乐学院, 2021
- [2]常州市新桥高级中学音乐艺考班视唱练耳教学现状调查与改进策略研究[D]. 陈敏. 南京师范大学, 2021
- [3]侗族大歌研究八百年史述[J]. 谭厚锋. 贵州民族大学学报(哲学社会科学版), 2019(06)
- [4]论术语“乐曲”[D]. 刘思成. 西南大学, 2019(01)
- [5]小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性[J]. 应俊娜. 青春岁月, 2019(01)
- [6]《交响》办刊研究[D]. 包耘赫. 西安音乐学院, 2018(11)
- [7]白城市洮北区小学音乐视唱练耳教学问题研究[D]. 马聪姝. 曲阜师范大学, 2018(01)
- [8]浅谈视唱练耳教学在小学音乐教学中的重要性[J]. 康纯. 明日风尚, 2017(11)
- [9]广府南音的曲体分析与即唱教学设计[D]. 熊熠. 广州大学, 2017(02)
- [10]昆明市中学音乐教育课外艺术特色班现状研究[D]. 普小鸳. 云南师范大学, 2017(02)